【来源：南方+】

4月23日下午，星海音乐厅的音乐空间里洋溢着一片温馨与期待。距离巴黎管弦乐团时隔22年重返星海音乐厅的盛大演出仅剩数小时，一场特别的“音乐陪伴计划爱心沙龙”正在这里悄然举行。

来自广州市海珠区东风村第二小学的25名孩子，迎来了三位远道而来的特殊客人——巴黎管弦乐团团长克里斯蒂安·汤普森及两位杰出演奏家，中提琴家弗洛里安·瓦莱兹和低音巴松演奏家阿姆雷·利博尔德。他们用音乐陪伴孩子们“环游世界”，领略音符中的多国艺术魅力。

巴黎管弦乐团演奏家用音乐陪伴孩子们“环游世界”。

巴黎管弦乐团。

跨越22年的重逢：

音乐陪伴计划再续温暖

“22年前，我28岁，见证了巴黎管弦乐团第一次来广州演出；今天我50岁，再次迎接这支伟大的乐团。”星海音乐厅副主任杨震在开场时动情地分享道。

2004年，巴黎管弦乐团在指挥大师艾森巴赫率领下首次访穗，成为广州乐迷心中难以磨灭的记忆。如今，这支法国国宝级乐团在新晋首席指挥埃萨-佩卡·萨洛宁的带领下重返星海音乐厅，为大湾区观众带来两场年度音乐大赏。

而对于东风村第二小学的孩子们来说，今天更有着特殊的意义。作为星海音乐厅“音乐陪伴计划”的第一个结对学校，这所外来务工人员子弟学校参与该项目已有八年之久。

副校长黄红珍感慨地说：“孩子们从一开始对舞台的胆怯，到现在能在舞台上自信地展现自己。今天能与世界顶级的艺术家一起交流，这将是他们终生难忘的经历。”星海音乐厅主任王冬云在致辞中透露，第一批参与项目的孩子如今有的已上大学、有的已参加工作，“但他们把对音乐的热爱都带在了身上，这令我们非常欣慰。”

活动现场，孩子们用原创粤语童谣《台风的忠告》和一首普通话歌曲欢迎远道而来的音乐家们。尽管语言不通，但音乐瞬间拉近了彼此的距离。

团长克里斯蒂安·汤普森感动地说：“你看这些孩子们多么有激情。音乐是一种国际语言，即使我们说着不同的语言，它也能以不同的方式让我们对话。如果能有一个孩子受到我们的启发，开始学习演奏乐器，那就太棒了。”

一堂“没有国界”的音乐课：

从《美女与野兽》到环球之旅

随后的互动环节中，两位演奏家为孩子们带来了一场别开生面的音乐课。

瓦莱兹首先介绍了中提琴，他用琴弓划过琴弦发出优美的声音，又用手指拨弦展示拨奏效果。随后，他演奏了自己创作的《旧门廊》，带领孩子们想象一个古老的门廊在风中打开，故事主角走进老房子寻找祖母足迹的画面。

利博尔德则向孩子们展示了巴松家族的奥秘。她把一个簧片放在唇间轻吹，发出奇特怪异的声音引得孩子们哈哈大笑。而当她把簧片装上乐器，优美的乐音随之流淌而出。“这就是振动的魔力。”她解释道。

最令孩子们兴奋的莫过于两位音乐家的重奏环节，他们演奏了拉威尔《美女与野兽》的改编版。利博尔德的低音巴松扮演“野兽”，声音低沉厚重；瓦莱兹的中提琴则化身“美女”，柔美婉转。两件乐器一唱一和，从最初的相遇、女孩的拒绝，到最后的大团圆结局，音乐将一个完整的童话故事娓娓道来。

接着，两位音乐家用音乐带领孩子们“环游世界”。从德国泰勒曼的卡农奏鸣曲，到波兰传统舞蹈《我从克拉科夫来》；从英国歌曲《装饰大厅》的变奏，到阿根廷探戈名曲《一步之遥》；再到日本作曲家久石让为《魔女宅急便》创作的配乐。每一首曲子前，演奏家都会提出问题引导孩子们聆听，现场气氛轻松而热烈。

“音乐最美好的地方在于，即使我们无法用言语沟通，也可以一起演奏。”利博尔德说，“无论我是德国人、法国人，还是中国人，我们都能用音乐对话。这就是音乐的重要性。”

播种音乐的种子：

让每个孩子都不再孤单

活动尾声，团长汤普森道出了参与此次活动的初心：“对于孩子们，我希望他们意识到，演奏乐器虽然困难，但这是可能的。你发出的声音、通过演奏乐器疏导情感的方式，都是非常美好的。”

他特别对记者解释道，孩子们应该打破对“规则”的认知：“音乐不应该是让人害怕的东西。人们可以鼓掌、欢呼、唱歌，以任何方式反应，因为音乐是情感，它与规则无关，与表达有关。”

当被问及孩子们用中文演唱、他虽听不懂歌词却能感受到什么时，汤普森深情地回答：“我感受到的是他们的热情。他们想成为最好的自己，这就是音乐的全部意义，也是我们的乐团将在舞台上呈现给大家的。”

正如王冬云所说：“音乐陪伴计划的意义很简单，我们希望每一个人都能享受到艺术，享受音乐带来的力量。”作为星海音乐厅深耕八年的公益艺术教育项目，“音乐陪伴计划”始终专注于用音乐陪伴和帮助孩子成长，通过“走进音乐厅”“走进校园”“走进医院”等形式，让特殊儿童、外来务工人员子女、重症病患儿等群体获得音乐的启蒙和滋养。

一粒粒音乐的种子被播撒在25个孩子的心田。也许未来，其中会有人因此走上音乐之路；也许，他们只是成为热爱音乐的普通人。但无论如何，在音乐的世界里，他们将不再孤单。这场爱心沙龙播下的种子，正在悄然生长。

采写：南方+记者 王涵琦

图片：星海音乐厅提供